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who we are PLAYTAG, born as Web Radio, has been on-air on DAB + since 2020 in various Italian regions (Campania, Piedmont, Liguria, Lombardy) and also in French Riviera. By the end of the year it will be on DAB + throughout Italy. PLAYTAG stands for LIVE MUSIC. Our studios are, in fact, equipped with a stage and musical instruments, which allow artists to perform in live shows. PLAYTAG can also be listened to through the “Radio Playtag” app (for smartphones and tablets) and through social networks (facebook, instagram, youtube, tik tok and twitch). Cava Sviluppo Communication Srl our team Valeria Trezza Speaker Marco Rispoli Speaker Mina D'Antonio Sales Office Manager Gabriele Vincenzo Casale Speaker - Actor

Musica di qualità

Produzioni Concerti Live Fabrizio Bosso e Oliver Julian Mazzariello Antonio onorato new quartet Rock Links Marco Zurzolo joe barbieri gege' Telesforo 4 tet Alessandra Tumolillo The Social Band Monica Sarnelli Skizzekea tony Musante Elio Coppola organ trio feat. Daniele Scannapieco

Concerto live di Joe Barbieri https://www.facebook.com/radioplaytag/videos/869967630221887 Il cantautore napoletano Joe barbierI ci presenta il suo ultimo capolavoro, "Tratto da una storia vera" romanzo di una vita, come se le canzoni fossero la trasposizione di una verità, quella delle sue esperienze, delle sue emozioni. Un disco particolare, dunque, importante sotto molti aspetti, un album in cui Barbieri trova la sua dimensione più intima e vera, in una serie di canzoni belle e intense, che mettono insieme tutte le sue passioni musicali e anche una serie di amici che hanno voluto affiancarlo in questo viaggio, come Jacques Morelembaum, Carmen Consoli, Tosca, Fabrizio Bosso, Sergio Cammariere, Mauro Ottolini, Alberto Marsico.

alcuni scatti della puntata di 𝚂𝚊𝚋𝚊𝚝𝚘 𝚒𝚗 𝙲𝚘𝚗𝚌𝚎𝚛𝚝𝚘 𝕃𝕀𝕍𝔼 con Marco Zurzolo al sax Alessandro Tedesco al trombone Gabriella Grossi al sax Carlo Fimiani alla chitarra Pasquale De Angelis al basso Vittorio Riva alla batteria Tonino Mambelli alle percussioni https://www.facebook.com/radioplaytag/videos/382262206074162 M ar co Zurzolo è un sassofonista e compositore napoletano. Diplomatosi in flauto al Conservatorio di Musica “San Pietro a Majella” di Napoli ha da subito affiancato alla sua preparazione classica la cultura jazz attraverso lo studio del sassofono, divenuto in seguito suo strumento principale, e diplomandosi anche in Arrangiamento Jazz e conseguendo il diploma accademico di II livello in saxofono jazz. Zurzolo si occupa da oltre dieci anni di progetti musicali basati sulla contaminazione artistico-musicale. Ha collaborato con molti artisti italiani ed internazionali, fra cui: Archie Shepp, Chet Baker, Gil Goldstein, Omar Sosa, Joe Lovano, Airto Lidsay, Roul de Sousa, Pietro Tonolo, Kocani Orkestar, Billy Preston, Bryan Ferry, Renaud Garcia Fons, Richard Galliano, Rita Marley, Stefano Bollano, Solomon Burkes, Van Morrison, Don Moye and Art Ensemble of Chicago, Mike Minieri, Enrico Pierannunzi, Marc Johnson (che ha collaborato al suo cd “Sette e mezzo”). Dal 1995 ha iniziato la sua attività compositiva. Da allora ha pubblicato 12 cd di sue composizioni originali, distribuiti attualmente in Europa ed in Canada. Ha inoltre composto numerose colonne sonore per il cinema, il teatro e la televisione. Per le sue composizioni ha vinto prestigiosi premi, fra cui “Il premio qualità” del Ministero della Cultura. Il percorso musicale di Zurzolo lo ha condotto in questi anni ad una produzione artistica veramente nuova che sta affascinando un pubblico internazionale. La sua originalità e allo stesso tempo la sua riconoscibilità, lo ha portato a essere presente nei più importanti festival internazionali. Zurzolo è stato infatti invitato con suoi progetti, ai più importanti festival internazionali, fra cui si citano: Umbria Jazz, Festival International de Jazz de Montreal, Opera House, Biblioteca Alessandrina, Gipfel du Jazz, INNtoene Festival Jazz am Bauernhof, Festival Pomigliano Jazz, Fête de la Musique, Jazz in Parco, Festival de Quebec, Stanser Musiktage, e tanti altri

Concerto: https://fb.watch/9d31V8Ui4g/ se 1/1

Fabrizio Bosso, strumentista dalla tecnica scintillante, e Julian Oliver Mazzariello, pianista di grande sensibilità, hanno pubblicato insieme un album dal titolo Tandem, che suggella una unione iniziata sul palco ma che trascende le regole delle classiche collaborazioni artistiche. In 17 anni il loro rapporto di fraterna amicizia, nonché l’approccio con la musica totalmente libero dagli schemi, hanno infatti accresciuto il loro sodalizio fino a farli diventare una sola voce. Nella musica che propongono c’è tutta la loro essenza musicale: un’essenza tangibile e immediata, a testimonianza del fatto che quando i loro strumenti si incrociano a farlo sono anche le loro anime concerto: https://www.facebook.com/radioplaytag/videos/469596827416840

gege' telesforo 4tet https://www.facebook.com/RTCQUARTARETE/videos/4322212821170427 Gegé Telesforo, nome d’arte di Eugenio Roberto Antonio Telesforo, nasce a Foggia il 14 ottobre del 1961. Polistrumentista, compositore, conduttore e autore di programmi radiofonici e televisivi è inoltre appassionato e profondo conoscitore del jazz e dello scat, ovvero l’improvvisazione vocale (arte della sillabazione che viene utilizzata come fraseggio, ad ogni sillaba corrisponde una nota). Oltre ad essere noto al grande pubblico soprattutto per aver preso parte alle trasmissioni televisive di Renzo Arbore, Telesforo fa parte dell’Orchestra Italiana e durante la sua carriera ha duettato con Jon Hendricks, Dizzy Gillespie, Clark Terry, Dee Dee Bridgewater, e molti altri. Da trent’anni sulla scena musicale italiana, ad oggi pubblica undici album da solista (esordisce nel 1990 con il disco che porta il suo nome). L’ultimo, pubblicato nel 2012, si intitola NU JOY. Attualmente ha una cattedra alla Venice Voice Academy di Los Angeles dove insegna jazz e improvvisazione vocale.

skizzekea Tony Musante https://www.facebook.com/radioplaytag/videos/210022633914031 Gli Skizzekea Band sono una band esplosiva capace di infiammare gli animi degli spettatori con suoni e sound mediterranei . La Band nasce nel 2004 ed è un progetto proveniente dalle varie esperienze musicali, dei componenti. La loro caratteristica musicale è sfruttare i temi più conosciuti del pop-jazz, unito ad un repertorio classico italiano o napoletano.Questo fa sì che la Band si caratterizzi e si distingua nel panorama musicale. Il particolare più estroso è certamente la voce di Tony Musante che riesce a coinvolgere il pubblico in modo quasi teatrale, un linguaggio , il suo, che è strumento di espressione efficace, autentico e diretto che nasce nel contesto urbano e diventa un elemento di riconoscimento fondamentale nella produzione artistica della band, attraverso termini e suoni a volte ‘mascherati’ o ‘mimetizzati’ che diventano simbolo di riconoscimento di una sorta di ‘appartenenza’, che però nasce come conseguenza logica di un retaggio riflesso nel quotidiano, immediato, comprensibile e altamente comunicativo. La loro musica nasce dall’esigenza di creare un sound innovativo finalizzato alla rielaborazione dei classici napoletani e non solo, con la tecnica del mash-up: gli Skizzekea, infatti, uniscono la tradizione napoletana alle hit internazionali, attraverso un crossover di stili che va dal pop, all’house, hip hop, funky, raggaeton ed electro pop, dando vita ad un new neapolitan Style. Una formazione che pur provenendo da diverse realtà musicali, ha creato tra i componenti, sinergia ed empatia, grazie non solo dalla continua frequentazione ma soprattutto dalla performance, condita “napoletanità” che li contraddistingue. Passione, talento e indiscutibile professionalità, per l’esigenza di creare qualcosa di nuovo, innovativo, attingendo alle nostre tradizioni musicali, per dare nuova luce alle sonorità partenopee che in modo naturale si fondono con i ritmi del mondo, dando così voce alle mille sfumature della musica internazionale, mantenendo nel loro cuore il calore del sud e quella viscerale passionalità che viene espressa da ognuno a seconda della propria linea stilistica, creando una moltitudine di stilemi che ricordano tutto il mondo, varie epoche e sensazioni proiettati da quattro anime napoletane.

Antonio Onorato, musicista straordinariamente sensibile e con un animo da poeta della chitarra, oltre che essere un virtuoso di questo suo amatissimo strumento, è entrato di diritto nella storia della chitarra italiana con uno stile originale e in continua evoluzione, capace di unire sonorità jazz con quelle blues, la bossanova con sonorità della cultura degli Indiani d’America (dei quali ne è profondamente innamorato) fino ai travolgenti ritmi del Mediterraneo e dell’Africa in particolare. Ospite sul palco di Radio Playtag insieme a Mario de Paola alla batteria ,Giuseppe Arena al basso ed Alessandro la Corte alle tastiere. Concerto : https://www.facebook.com/radioplaytag/videos/788759092022696

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1. puntata del 28 Novembre 2020: https://www.facebook.com/radioplaytag/videos/685016582216380 2. puntata del 12 Dicembre 2020: https://www.facebook.com/radioplaytag/videos/213457553522647 3. puntata del 19 Dicembre 2020: https://www.facebook.com/radioplaytag/videos/873693650062480 4. puntata del 21 Marzo 2021: https://www.facebook.com/RTCQUARTARETE/videos/266848621700033la #RockLinks, Ripercorreremo le decadi a partire dagli anni '50 sino ad arrivare ai nostri giorni, per indagare il rapporto tra #Rock e #Tempo . in studio: Nicodemo, Dario Avolio, in collegamento da Bologna: Laura Gramuglia, speaker radiofonica, autrice e Dj e, dal remoto: Manuela Pannullo, con una serie di performance originalissime, legate al tema delle puntate. Grazie al Rock Links Duo, ovvero a Lucio Auciello e Massimo Barrella, ascolteremo dal vivo alcuni tra i brani Rock più importanti di ciascun decennio, al fine di innescare una conversazione su quanto e come, un genere musicale, sia riuscito a condizionare il pensiero di intere generazioni, rivoluzionando stili di vita, mode e la stessa arte in generale. E' un programma Rock, quindi senza preoccuparci troppo, lanceremo ogni volta uno slot a-temporale, con la trasmissione di alcuni videoclip presi dalla scena musicale del "presente" (w quelli "live"... e colgo l'occasione per invitare artisti e band a segnalarmi i loro link in privato). Al mixer audio, come sempre, Giovanni Paglioli e alla parte video Maurizio D' Antonio e Roberto Cicco. Il marchietto #RockLinks è di #FedericaRuggiero . Si parte con gli anni '50 e con un ospite straordinario in collegamento: Pino Marino. 1/2